古风歌曲乐谱创作入门：简谱与五线谱实用指南（附创作实例）255

您好，我是您资深的乐谱创作师。很高兴能与您分享古风歌曲乐谱创作的奥秘。古风音乐以其独特的韵味、诗意的歌词和融合传统与现代的旋律，深受广大听众喜爱。本篇指南将从零开始，为您详细解读如何创作一首简单的古风歌曲乐谱，并提供一个原创的简谱与五线谱实例，帮助您理解并实践。

一、古风歌曲的音乐特色概览

在动手创作之前，我们首先要理解“古风”在音乐上的表现形式。这不仅仅是词藻的堆砌，更是旋律、和声、节奏等音乐元素的巧妙结合。

1.1 旋律特点：婉转悠扬，以五声为骨

五声调式是核心： 不同于西方音乐的七声大小调，古风歌曲的旋律常常以中国传统的“宫、商、角、徵、羽”五声调式为基础（例如：C宫调就是C-D-E-G-A这五个音），缺少了“变宫”和“变徵”两个半音。这使得旋律听起来更加古朴、平和，避免了过多的紧张感。
大量运用装饰音： 倚音、滑音、颤音、回音等传统演奏技法被巧妙地融入旋律中，增加歌曲的飘逸感和韵味，如古筝的滑音、笛子的颤音。
线条流畅，起伏有致： 旋律线通常比较连贯，避免大跳，多以级进或三度跳进为主，给人一种行云流水、娓娓道来的感觉。
长音与弱拍起句： 常常在乐句的结尾使用较长的音符来渲染情绪，或者以弱拍起句，显得更加灵动。

1.2 和声特点：简洁和谐，衬托旋律

调式和声为主： 和声通常围绕着五声调式展开，选择与旋律音相符或能营造古朴氛围的和弦。相比西方流行音乐，古风的和声可能更简洁，不追求复杂的转调或离调。
常用挂留和弦： 如Csus4、Gsus4等，这些和弦能带来一种未完全解决的悬浮感，与古风音乐的空灵、意境相得益彰。
传统乐器和声色彩： 即使是现代编曲，也会通过模拟古筝、琵琶的扫弦、二胡的持续音等来营造独特的和声色彩。

1.3 节奏特点：张弛有度，韵律感强

多样的节奏组合： 既有舒缓的长音与附点音符，也有活泼的八分音符、十六分音符组合。
与歌词紧密结合： 节奏的起伏往往服从于歌词的意境和语调，做到“字正腔圆，情随音动”。

1.4 配器特点：古今融合，相得益彰

虽然乐谱主要呈现旋律与和声，但了解配器有助于我们创作时想象音乐画面。古风歌曲通常会融合笛箫、古筝、琵琶、二胡等传统乐器与吉他、键盘、鼓、贝斯等现代乐器，形成独特的音色。在创作乐谱时，可以想象这些乐器的演奏方式，从而影响旋律和节奏的设计。

二、乐谱创作基础：从零开始搭建

了解了古风的音乐特色，接下来我们将一步步实践，创作一个简单的乐谱。我们将以一个4/4拍、C宫调的简单旋律为例。

2.1 确定调式与拍号

调式选择： 对于初学者，C宫调（简谱1=C）是一个很好的起点，因为它不涉及升降号，易于理解和上手。五线谱上对应C大调的音阶，但实际演奏时会更强调宫调式的特点（即避免使用F和B，除非作为经过音或和弦的色彩音）。
拍号选择： 4/4拍是最常见的拍号，稳定而富有律动感，适合表现大部分歌曲。3/4拍则常用于一些小调或更具舞曲感的古风作品。本次实例我们选择4/4拍。

2.2 歌词与情绪的构思

优秀的古风歌曲往往是诗与歌的完美结合。可以先有简单的歌词，再为之谱曲；也可以先有旋律片段，再填词。为了方便示范，我们先构思几句简单的歌词，描绘江南烟雨的意境：

《江南忆》
烟雨江南景，
小桥流水轻。
笛声遥相送，
醉在花影中。

这段歌词意境悠远、画面感强，适合用舒缓、略带忧愁但又充满美感的旋律来表现。

2.3 构建旋律骨架（简谱先行）

我们以简谱（Numbered Notation）为例来构建旋律，因为它对中国人来说更直观。我们将使用C宫调的音（1, 2, 3, 5, 6），对应五线谱的C, D, E, G, A。

在4/4拍下，每小节有四拍。我们将每句歌词对应一到两小节的旋律。

第一句：“烟雨江南景”

我们可以用一个起伏的乐句来描绘江南美景。例如：从“5”起，到“1”或“2”再回落。

简谱：`| 5 . 6 1 | 2 - 3 2 |` (两小节，每小节四拍)
第一个音“5”是四分音符，后面的“.”表示一个八分音符的附点，使得“6”是八分音符，再接四分音符“1”。
第二小节的“2”是四分音符，“-”表示延长一个四分音符，即“2”是二分音符，再接四分音符“3”和“2”。

第二句：“小桥流水轻”

可以稍作变化，但保持相似的乐句结构，营造呼应感。

简谱：`| 5 . 6 1 | 2 - 3 5 |` (与第一句前奏相似，但结尾音高变化，带来新意)

第三句：“笛声遥相送”

情绪可以略微上扬或下行，以表现笛声的悠远。

简谱：`| 6 . 5 3 | 2 - 1 6 |` (乐句下行，体现“遥相送”的飘渺感)

第四句：“醉在花影中”

回归主题，呼应开头，或做一些总结性的旋律。

简谱：`| 5 . 6 1 | 2 - 1 5 |` (回到开头的旋律骨架，但结尾略作修改，更像结束)

三、古风歌曲乐谱创作实例：简谱与五线谱呈现

我们将上述旋律片段整合，并配上和弦。以下是《江南忆》的完整乐谱示例。

3.1 歌曲信息

歌曲名称： 《江南忆》 (原创小调)

词：创作师

曲：创作师

调式： C宫调 (1=C)

拍号： 4/4拍

速度： 慢板，如歌的 (Andante, cantabile)

3.2 简谱呈现

(1=C, 4/4)
C G Am F
| 5 . 6 1 | 2 - 3 2 | 1 . 6 5 | - - - |
烟雨江南景，
C G Am F
| 5 . 6 1 | 2 - 3 5 | 3 . 2 1 | - - - |
小桥流水轻。
Am G C F
| 6 . 5 3 | 2 - 1 6 | 5 . 3 2 | - - - |
笛声遥相送，
C G C C
| 5 . 6 1 | 2 - 1 5 | 1 . 6 5 | - - - ||
醉在花影中。

简谱符号说明：
数字：音高，1=Do, 2=Re, 3=Mi, 4=Fa, 5=Sol, 6=La, 7=Si。高音加“.”在上方，低音加“.”在下方。
“-”：延长一个四分音符的时值。
“.”（在音符右下角）：表示附点音符，延长原有时值的一半。例如“5.”表示一个四分音符加一个八分音符的时值。
“|”：小节线。
“||”：终止线。
和弦标记：在乐谱上方，如C, G, Am, F。

3.3 五线谱呈现（文字描述与对应）

对于五线谱，我们需要使用高音谱号。中央C是简谱的“1”，中央C下方的G音（高音谱号第二线）是简谱的“5”。

五线谱音高对应（高音谱号）：
简谱“1” → 五线谱中央C
简谱“2” → 五线谱D (中央C上方一线)
简谱“3” → 五线谱E (中央C上方二线)
简谱“5” → 五线谱G (中央C下方G或高音谱号第二线)
简谱“6” → 五线谱A (高音谱号第二间)

以下是《江南忆》的五线谱（仅旋律部分，和弦同简谱标记）：
(高音谱号，C大调，4/4拍)
[第一句]
C G
| G E F C | D - E D | C A G | - - - |
(四分.八分八分四分) (二分四分四分) (四分.八分八分四分) (四分休止三个八分休止)
烟雨江南景，
[第二句]
C G
| G E F C | D - E G | E D C | - - - |
(四分.八分八分四分) (二分四分四分) (四分.八分八分四分) (四分休止三个八分休止)
小桥流水轻。
[第三句]
Am G
| A G E | D - C A, | G E D | - - - |
(四分.八分八分四分) (二分四分四分) (四分.八分八分四分) (四分休止三个八分休止)
笛声遥相送， (A,表示低音A)
[第四句]
C G
| G E F C | D - C G | C A G | - - - ||
(四分.八分八分四分) (二分四分四分) (四分.八分八分四分) (四分休止三个八分休止)
醉在花影中。

五线谱符号说明：
音符：符头位于线或间上代表音高。符杆和符尾代表时值。
C音：中央C。
D音：中央C上方第一间。
E音：中央C上方第一线。
G音：高音谱号第二线。
A音：高音谱号第二间。
休止符：不同形状代表不同时值的休止。这里用“-”表示。
符点：在音符或休止符右边的小圆点，表示延长原有时值的一半。
小节线、终止线同简谱。

和弦选择说明：

这里使用的和弦（C, G, Am, F）是流行音乐中非常基础和常见的。虽然我们的旋律是C宫调（C-D-E-G-A），没有用到F和B，但和弦可以包含这些音来增加色彩。在古风音乐中，我们更倾向于选择那些能与宫调式旋律和谐共存的和弦。这个简单的和弦进行在C大调中非常自然，同时也巧妙地衬托了宫调的旋律，营造出一种既有古朴感又不失现代和谐度的听觉体验。

四、创作进阶与提示